为什么我们(大部分)停止与莎士比亚的语言混乱

上周,俄勒冈莎士比亚戏剧节宣布已经委托三十六位剧作家将莎士比亚的所有戏剧翻译成现代英语

立即开始强烈反对,OSF爱好者在节日的Facebook页面上发布了他们的感叹“多么令人反感的发展!”真的有必要将英语翻译成Brain Dead American吗

“”为什么不用表情符号和文本首字母缩略词重写莎士比亚

“在箴言之下有一个共同的假设:莎士比亚的天才不在于他复杂的人物或精心策划的场景或微妙的想法哥伦比亚大学英语教授詹姆斯·夏皮罗(James Shapiro)使用了一种区域性的类比来表达这种观点:“莎士比亚是关于这种语言的令人陶醉的丰富性,”他告诉俄勒冈州公共广播公司说:“这就像啤酒一样我喝了82%的IPA,通过这种现代化方式改变语言,这是基本的盟友转向Bud Light Bud Light是可以接受的,但它只是没有包含那种语言的冲击和兴奋以及令人陶醉的品质“我不同意Shapiro,但是,作为一个研究莎士比亚的方式的文学历史学家几个世纪以来,如此多的严肃的莎士比亚人反驳说:莎士比亚的天才必须从他语言的晦涩,无拘无束,陈旧,狡猾的混乱中拯救出来,对于诗人,剧作家,编辑和演员来说,我很震惊

十七世纪到十九世纪的大部分时间里,莎士比亚的语言并没有像醉酒一样令人陶醉:它需要一个清醒的干预这些天,我们倾向于认为制作可以改变莎士比亚的一切(场景,时期,人物的种族或性别),只要脚本保持完整 - 切割或重新排序,也许,但不是重写这是一个相当近期的概念直到维多利亚时代晚期,舞台表演通常观察戏剧中隐含的场景和时间,但是他们改变了莎士比亚的剧本语言是制作必须补救的第一个问题在英国内战结束时,当君主制的恢复重新开放剧院时,莎士比亚的五十年代对许多人来说,岁月的戏剧看起来已经过时Playwrights为了表演打磨了他生锈的部分,修剪了他不羁的情节以适应法国人对戏剧性统一的需求,调整他的政治以适应对进一步动荡的年龄警惕,重铸他的角色是为了容纳新近获得许可的女演员,并重写了违反新古典主义礼仪的粗糙部分John Dryden和William Davenant在1667年介绍了他们对“暴风雨”的改编,莎士比亚现在复活了:“来自古老的莎士比亚的荣誉尘埃,这一天/斯普林斯起来并发芽新的复兴戏剧“恢复剧作家对待莎士比亚,就像他对待他的消息来源一样:肥沃的土壤成熟了耕种John Crown发现“Henry VI”充满了“老聚集的草药”;他添加了一些“oyly Words”以及“一点点反对教皇的醋”来激发他的新教观众的口味莎士比亚被视为一位未经训练的大自然诗人,正如John Milton所说的那样,他很容易“吵吵闹闹”他本土的木头笔记狂野,“并且缺乏古典先例的艺术和知识 - 塑造他的幻想(禁止用介词结束一个句子,部分源于Dryden对莎士比亚这种”常见错误“的攻击)剧作家约翰·丹尼斯(John Dennis)在调整“Coriolanus”时抱怨说“有些地方的线条非常模糊,整个场景都是这样的”应该改变“爱尔兰诗人纳胡姆泰特演员”李尔王“作为”一堆宝石,未经修饰和未经处理的“;他臭名昭着的重置那些污秽的宝石使语言现代化,切割了傻瓜,并增加了一个幸福的结局,李尔生存下来看到Cordelia嫁给埃德加 - 这是我们当前判断的诅咒,但却足以为下一百五十年举办舞台即使是十八世纪的莎士比亚版画的时尚,经常试图从剧院的悲剧中拯救戏剧,发现他的作品有缺陷几乎所有的版本都使戏剧的拼写和标点符号现代化;有些人走得更远 努力将莎士比亚重新塑造为一位更为温文尔雅的诗人,亚历山大·波普在他1725年的序言中承认了他的主题的缺点:“必须拥有这一点,所有这些伟大的优点,他几乎都有很大的缺陷;并且因为他确实写得更好所以他的写作可能比其他任何一篇更糟糕“教皇的解决方案是在边缘用逗号标记优秀人物 - 或者,如果他们特别”闪亮“的例子,与明星 - 而”过度糟糕的“段落”降到了页面的底部“尽管教皇将这些错误归咎于莎士比亚需要取悦观众贬低的品味,但另一位诗人编辑塞缪尔约翰逊认为莎士比亚的瑕疵不能被”野蛮“所夸大

他的年龄“他蔑视漫画人物,他们的”嘲笑通常是粗暴的,他们的快乐是放肆的“;他对悲惨的悲惨写作感到遗憾,“他的痛苦的后代是肿瘤,卑鄙,乏味和默默无闻”;他批评叙事场景是因为“一种不成比例的词汇和一连串令人厌烦的迂回曲目”;而且他为莎士比亚的文字游戏感到遗憾,感叹双关语或“狡辩对他来说是致命的'克利奥帕特拉',他为此失去了世界,并且满足于失去它”尽管约翰逊认为莎士比亚是描绘我们“一般性”的最伟大的现代作家“他更喜欢泰特的”李尔王“,因为其结尾的诗意正义正如学者迈克尔·多布森所说的那样,经典化推动了适应:如果莎士比亚是新出生的民族诗人,他的戏剧必须得到改善,以配合他的身材(这种冲动刺激了亨丽埃塔和托马斯鲍德勒的“莎士比亚家庭”版本,该版本宣称它从“莎士比亚的着作中删除了一些削弱其价值的缺陷”

1838年,伟大的演员经理威廉·麦克威斯恢复了莎士比亚的“李尔王”

完成了傻瓜和原始的身体数量,但他无法说服他的观众接受莎士比亚的“理查三世”Colley Cibber的修剪Res适应性的改编,其流行的线条,如“与他的头!对于白金汉而言,“直到1877年才被推荐”,甚至劳伦斯·奥利维尔的1955年电影保留了一些Cibber的改编“驯悍记”,在整个十七世纪和十八世纪经常复兴,直到1887年才在莎士比亚的版本中演出,在伊丽莎白时代之后差不多三百年,那么改变了什么呢

莎士比亚的原始文本是如何重新获得人气的

德国浪漫主义与它有关

他们反对法国新古典主义的克制,并引用莎士比亚作为一个解放先例的不羁作为十九世纪英国批评家的追随者,庆祝莎士比亚宽容的人物和诗意的想象,而不是担心他的情节是否适合亚里士多德的统一或他的与莎士比亚的关键标准相比,莎士比亚成为了标准(塞缪尔泰勒柯勒里奇为从德国引进笨拙的术语“心理”而道歉,但他说英语缺乏一句话来捕捉莎士比亚的“人类心灵哲学” “然后,随着维多利亚时代英语作为一门学科的兴起,学者们接管编辑莎士比亚的事业,努力建立更多历史真实的文本,而不是纠正诗歌缺陷 - 一个与十九世纪相匹配的编辑目标品尝壮观的古董舞台制作(约翰菲利普·肯布尔开创了以苏格兰短裙演奏麦克白的传统)莎士比亚戏剧于1870年进入新的义务公共教育体系;国家评估标准要求课堂为莎士比亚的考官们背诵莎士比亚的段落,为英国的海外活动提供文化武器库,推动大英帝国莎士比亚学会的殖民地,其座右铭是:“不使用其他武器,而是使用他的名字“甚至牛津英语词典也帮助确保了莎士比亚作为帝国舌头来源的地位;一位编辑指示研究人员一旦找到与莎士比亚一致的单词中列出的一个词,就会停止寻找早期的案例

乔治·伯纳德肖担心维多利亚时代的人倾向于看莎士比亚免于批评“吟游诗人”,并警告说“这是错误的钦佩崇拜他是一个无懈可击的半神“但是莎士比亚正在走向成为世俗经典的道路上

在二十世纪,新批评家将莎士比亚的戏剧视为复杂的诗歌艺术,通过隐喻,讽刺和悖论的模式统一,几代学生被迫写出他的语言学的解释

丰富如果诙谐错综复杂似乎是不透明的,那不是诗人的错,而是未能抓住他的天才的观众的错误即使在对莎士比亚的敬畏气氛中,他戏剧的真实文本仍然是难以捉摸的

没有手稿可以存活,所以当代版本和表演脚本汇集了早期版本和作品集中最合理的段落,使拼写和标点符号现代化,并依赖编辑修订的历史来澄清晦涩难懂的问题(对于似乎是合作的脚本,归因也很棘手)在莎士比亚和其他剧作家之间)例如,“哈姆雷特”的大多数编辑默默地说将“porpentine”翻译成“豪猪”而不会引起愤怒,不过豪猪是“烦躁”还是“恐惧”取决于你是否遵循对开页或第二部分每本早期现代书籍的印刷都略有不同;因此,第一个Folio的Norton传真版本的奇特之处,从不同的副本再现了每个页面最干净的版本,产生了从未存在过的卷的传真

我在毕业时帮助编辑的莎士比亚全集的诺顿版本学生打印了“李尔王”的三种不同文本(四分之一,对开,以及两者的混合版本)在互联网莎士比亚版本中,你可以找到七个不同的“李尔王”文本以及十个传真如果塞缪尔约翰逊今天被问到他是否更喜欢Nahum Tate的版本给莎士比亚,他必须回答:哪一个

根据这段历史,俄勒冈莎士比亚戏剧节的翻译项目看起来相当保守

翻译被称为莎士比亚原创作品的“伴侣作品”,而不是替代作品根据OSF网站的说法,剧作家不负责剪辑,不编辑,不增加个人政治,不改变设置或时间段或参考“首先,不要伤害”委员会声明相反,OSF希望其作家“限制他们努力更新戏剧中更古老的语言”,同时将“同样的语言压力” - 韵律,节奏,隐喻,修辞 - “正如莎士比亚所说的那样”尽管可访问,时尚的剧本可以为莎士比亚新手提供方便的切入点,人们几乎想知道为什么OSF需要36位剧作家(以及支持戏剧)做一些澄清现代版本注释多年来一直在做的工作在更新和尊重的组合中,OSF委员会看起来像一个十八世纪的项目,用十九世纪的术语表达

委员会中真正激进的不是流程而是涉及的人在OSF的文学发展和戏剧总监Lue Morgan Douthit的领导下,超过一半的选定的剧作家将是女性,超过一半将成为色彩的作家莎士比亚的剧本总是由剧作家,演员和编辑之间的合作产生的

对于我追溯的大部分历史,那些合作者都是白人,更新莎士比亚不是新的业务,但现在它的排名将反映丰富多样的艺术家,四个世纪后,他们津津乐道和更新他的语言

作者:暴揸